蒼&月 初夏の天空 第4季

先來說明Sound Horizon的團員

簡單說明幾位重要的！

畢竟我是在講歷史（被巴

「Revo」：「團長」國民們稱呼「陛下」，SH創始人

他的主要工作為「作詞」「作曲」「編曲」「吉他」
以前還有「鍵盤」「手風琴」不過現在比較少出現
（live出場歡呼聲最大的就是他了）

「yokoyan」：SH所有CD的插畫繪者，以及救了SH的人（後面會說明）
歌姬：


（以退出）「Aramary」：通稱「A孃」（被巴）（圖左）
從「主唱」「合音」「旁白」「口白」一手包辦的人
SH商業化後退出。
其參與作品從同人的《Thanatos》到商業時代的樂園組曲的所有錄音
目前在當遊戲聲優


「YUUKI」（吉田有希）：主唱、合音。


「KAORI」（織田　かおり）：主唱、合音。

「REMI」 ：主唱、合音。
「RIKKI」：主唱、合音。

「Ike Nelson」：擔任口白（外國人（炸走）
在live的口白充滿衝力阿！當然是講英文！帥氣的光頭黑人大叔（炸

「Jimang」、擔任主唱、合音、旁白、口白。在商業化前的Lost開始參加
J大叔阿！！！最近口白被IKE搶了！戲份也變少了！可是～影響力不變阿

剩下省略（樂團部分）

Sound Horizon的音樂風格
SH的音樂都是以一首一首連接下來的「故事」

音樂性質混合了Pop Music（流行音樂）歌劇、搖滾樂、爵士、古典音樂、
民族音樂、童謠等各式各樣的音樂要素
不過 Sound Horizon 並沒有一個能用簡單的幾句話就能說明的風格
而他的音樂內容也是復染、多變的。

而從同人的《Chronicle》《Chronicle 2nd》到《Moira》的所有物語
是同一世界觀一路下來的作品

～歷史～
「Revo」接觸網路是在 90 年代後期
當時「Revo」只是在主頁上發表一些自己創作或改編的同人音樂
這些當時幾乎沒有人會點的網頁，就是 「sound Horizon 」最初的起源

當時的同人音樂界，風行著一股改編著名 RPG 的配樂（現在是東方阿...）
例如『最終幻想』
這些內容優秀、音樂也很棒的遊戲配樂 都曾被很多人改編（跟東方一樣（被巴）
「Revo」也是這些人的其中之一
當然只是單純改編他人的配樂，其他的同人社團也都會。
「Revo」 就算改的在好在棒，也不過是那無數愛好者之一

但 「Revo」所做的除了改編配樂外
還有另外一個更有意義的工作：寫故事
大家都知道，很多創作者都不會滿意自己以前的作品也不太希望這些作品流傳
再加上 「Revo」 的硬碟曾經毀過一次丟了很多資料（Orz）

現在流傳下來以前的主頁免費音樂僅僅三十多首而已
留下來的這些音樂為配樂的改編以及自己的創做
「Revo 」自己創作的音樂都被他配上了故事
大家需要一邊聽音樂一邊閱讀

而「Revo 」的創作都是先想好故事的架構，然後在用音樂去表現
最後再給故事寫上具體內容
這作法一直用到現在

～休息一下～動動身體吧～

之前有提到 「Yokoyan」救了「Sound Horizon 」
這邊要開始解釋了

處女作的誕生
「Revo」早期發表在主頁的音樂帶來了一個非常非常重要的「收穫」
透過主頁上的作品「 Revo」認識了 「Yokoyan」
說到 「Yokoyan 」，我們對他的畫比對他的人還要熟悉
「Sound Horizon 」所有的封面和插畫都出自他

在締造「Sound Horizon 」世界的過程中
「Yokoyan」 的插畫讓唯一的視覺元素（也就是封面等）也起到了不可替代的效應
但是他這個人實在是太那個了點（＝ 3＝）從來不在人前露面

所以 雖然他是「Revo」最初的同伴，但卻常常被人忽視（實在是太會龜了）
然而不得不說的事，他對「 Sound Horizon」 的影響可不是只有畫圖！


如果沒有他「Yokoyan」說不定「 Sound Horizon」就不會出現在我們眼前了
在 2001 年
「Revo」在主頁上發布的音樂也有十來首了
長期以來的努力正要開始開花結果
於是，在年底的 Comike 61（即 C61）的展位抽籤裡
出現了這樣一個新的同人團體

在每年如曇花一現般誕生又消失的幾百幾千個同人團體中
它是那樣的不起眼，仿佛也會很快就消失在人們的記憶裡面
「 Sound Horizon」 正是在此時誕生

「 Sound Horizon」將在 C61 上推出的第一個作品叫『Chronicle』
同人奇蹟、同人傳奇……不論現在要用怎樣的詞來形容『Chronicle』
大家要記住 『Chronicle』只是全長不過 20 多分鐘的一張音樂 CD
裡面除了一些背景聲的人聲外，並無任何歌唱的部份

『Chronicle』只製作了200～300張，正確的數字連 「Revo」也記不清處了
那怎麼確定是200～300張呢？
那是因為這 200 ～300 張 CD 全是「Revo」手工燒錄、包裝（好棒阿～陛下親手包裝）

因為要交給廠家印，沒有 500 張廠家是不甩你的
（真壞～沒辦法他們也要賺錢）
一般都是 1000 張印起的。大家想想看喔
一個剛接觸同人圈的新人！一下子出 1000 張！！
肯定會大量囤積！所有人都會這麼想的！！
「Revo」自己也不例外。

連他自己在回憶時也說：

當時我覺得，如果能有 1000 人聽我的音樂
那就會是非常了不得的事啊!”
而一張 CD的定價，也只有 1500 日元
以一張新人的 20 分鐘同人音樂 CD 而言
這個定價還是嫌高……這是一般的情況
但是～所謂的奇蹟
就是因為它遠遠超出人們的常識
所以才叫“奇蹟”的。

把這些先放在一旁
「 Revo」 在經過漫長的手工作業之後
終於把 200 到 300張『Chronicle』都燒錄、包裝完了（辛苦了）
不過！奇蹟還要再等一下（炸走）

在 2001 年冬 C61 的展位抽籤中
「Sound Horizon」！！！

往下拉
往下拉
往下拉

往下拉
往下拉
往下拉

往下拉
往下拉
往下拉

往下拉
往下拉
往下拉

……落選了（你故意的阿！拉這麼長幹嘛）




熟悉 Comike 的人都知道
因為參展的同人作品太多了
所以必須在一部分參展組合中進行抽選
所以抽選，落選當然也是有的事情

在這個讓人沮喪無奈的時候，救了 「Sound Horizon」的
就是「Yokoyan」！！
抽中了位置的Yokoyan
在他好意下讓『Chronicle』得以得以在他的展位上藉地販賣

而在「Sound Horizon」參加過的Comike中
只有這一次剛出道時沒抽中
以後就都是抽中……（是好運？還是……）

在『Chronicle』CD中
附有一份調查（辛苦了！還印調查囧）

「您覺得這張 CD 的定價 (1500日元 ) 如何呢？」

今天看這個問題，不禁讓人覺得有點諷刺
僅僅在三年之後！也就是2004 年
這張CD 的店頭買收價(注意是「商店向人求購的價格  不是售價」)
就已經達到了 5 萬日元！！

2005 年底，買收價竟漲到了 12 萬日元（真可怕＝ ＝）

比原價翻了 80 倍阿！！
要提的就是，大部分同人作品的買收價都不會超過一萬日元
就算是非常重大的作品也不過數萬日元
「買收價」能達到六位數的同人作品
這張 CD 可說是前無古人後無來者阿！

當年 在 「C61」眾多團體中
誰會知道？這張寄賣在別人展位上的作品
竟能創造出這樣的奇蹟呢？

～休息一下～動動身體吧～

歌姬A子的加入

「C61」 的處女作品結束後
「Sound Horizon」 這個還只有一個人的組織（跟現在比還差真多）
也要開始向「下一個地平線邁進」了（也就是下一部）

在的 2002 年 6 月
Sound Horizon 的網站上貼出了一則徵人文章
不過內容很奇怪：「為了研究錄音，不來幫個忙嗎？」（這啥阿？）
這就是「Sound Horizon 」走向歌曲創作的第一個里程俾了

當時有多少人看了這則奇怪的佈告而去應募？當然我們不知道
可能很多人！可能很少人！當然我們現在也不得而知
我們知道的只是一個事情！

在這些應募的人裡
有一位當時完全不為人所知的聲優「新井真理子」
在聲優工作中她用的是的化名
在作為歌手的時
則是這四個假名的拼音 ：「Aramary」

在『聲優 Animedia』第 5 期上
有一個對Sound Horizon 的專訪
「Revo」是這樣回憶
 他選「Aramary」的理由＆原因：

「怎麼說呢，就是覺得「就是她了」（就決定是你了！皮卡丘（被巴）
沒有別的理由。
至於原因？這不能用理論性的東西來解釋啦
是一種近似於靈感的感覺吧。
也許是命運偽裝成偶然，用惡作劇把我給玩弄了也說不定啊(笑)。」

還笑！（炸）

就這樣，當「Aramary」參加『Thanatos』的製作的時候
才發現這是一張歌曲專輯的「Aramary」（上了賊船（被巴）
就成了「Sound Horizon」當時最新！也是到他退出的這幾年中
有著支柱作用並在「Sound Horizon」的歷史中擁有不可替代的地位的成員了
（可惜他退出了，不過A子的退出也是SH新的開始）

2002年 8 月 的 C62 上 2nd Story Cd『Thanatos』發售了
從『Thanatos』開始！「Sound Horizon」用「音樂編織故事」的風格
就在這張正式的確定了

雖然每首歌曲都只有三分鐘左右
但對於一個剛推出了第一部作品的新人來說
這張專輯所表現出的穩定的「品質」「出色的創作」和「幾乎不可思議的進步」
都是非常了不起的不是嗎？

照 「Revo」自己的說法，這張 CD 的主題是「死之幻想」
他不再像以前那樣用音樂來配寫好的故事
而是想要做出音樂就是操縱時間的藝術。
讓故事和音樂的時間軸完全吻合，是我的理想
( 節錄至『AnicanR Music』Vol.2)

而以“死之幻想”為主題的這一串故事
尤其是「死亡」這個意象
也成為 「Revo」 那頹廢美學的象徵
在 「Sound Horizon」 的發展歷程中有著不可抹滅的地位

這份故事性及音樂性以及頹廢的美感
再加上 「Aramary」 那出色的歌聲
使得『Thanatos』在 C62 上剛一發售
頓時就魅惑了無數的人。（南無）

～休息一下～動動身體吧～


大家都知道「Revo」特別喜歡玩「死亡」（Moira也是）
「殺人歌曲貴公子」也是由此得來的！
但是他的頹廢美學和一般的頹廢美學有所不同
他並不是單純的頹廢而已

反而是「反其道而行」
ex：特別黑暗的歌詞配特別歡快的曲調(『Elysion』這張就超明顯！ARK等等)
或者在頹廢中加上一點「思考」「希望」之類的

…這種不同元素的「交織」以及起伏的「落差」
讓得「Sound Horizon」歌曲中所包含的資訊量異常龐大（春日阿XD)

如果只聽一次是很難把全部「訊息」弄懂
用簡單一點的話來說！兩個字：「耐聽」

一般的流行歌曲
恨不得在歌取裡把該表達該說的一次說完
就怕聽眾聽不懂他想表達什麼
 
但「Revo」就不一樣
「Revo」就是怕聽眾聽一次就懂！
後來他在歌曲中拼命放進各種隱藏的「含義」「喻意」等
不惜採用大量外文和艱澀難懂的詞句來創作

這是「Revo」在服務於他的所要的藝術需求
這也是他的歌曲和時下的流行歌曲不同的地方

同時也要說「Revo」這種風格使他的歌曲非常難以流行歌的方式去聽

如果「Revo」發揮自己的風格
他歌曲的「故事性」就會和作品完全不協調

如 「Revo」 壓抑自己的風格那做出來的東西就毫無意義可言了
效果還不如那些專門量產商業化歌曲的專業團體(如I’ve)
Revo 的這種風格只適合做 Image CD

他做的 Image CD 效果也非常好
完全不亞於自己的 Story CD
很多人在『Chronicle』中還聽不出什麼的話



那到了『Thanatos』「Revo」的才華就真的是無可質疑了
第一批「 Sound Horizon 」的死忠國民
就是誕生在『Thanatos』發售之後的

怎麼說呢？簡單說就是在
2002 年 12 月 20 到 22 日間
Revo 在自己的主頁上以網路播音的形式
舉辦了慶祝『Thanatos』售罄的活動「Thanatos 祭」

這是「 Sound Horizon 」與歌迷的第一次的積極交流
Revo 自己非常重視與歌迷的互動
所以他在國民心中才會有種超越「一般的音樂製作人」的地位
那是一種非常「親切」「親暱」的感受
很少有歌手能和歌迷保持這種關係

後來的「領主」或者「陛下」也都是這種關係的表現
當時「 Revo 」還會站在即賣會會場的展區裡
親手賣自己的作品或是主動與歌迷交談
這一切都被很多人看在眼中

有很多人至今都會非常懷念地談到當時的「 Revo 」。
懷念「Revo」站在會場賣CD與交談

02～04年可以說是「 Sound Horizon 」同人音樂的全盛時期
不錯過任何即售會，一年出2張自主CD。這也累積了不少的國民

為了回應國民收藏絕版CD的慾望，在04年的時候發表了「 Sound Horizon 」
至今最出色的作品。也就是『Chronicle』重製補充版
1st Story Renewal CD 『Chronicle 2nd』

同年9月發表了「Elysion　～楽園への前奏曲～」
作為正式出道的販賣情報，也在知名網站「Amazom」創下了
「預約排行」第一的佳績。

在2005年4月發表了「Elysion～樂團幻想物與組曲～」
也舉行了第一場Live

在同年7月以「Elysion～樂團幻想物與組曲～」為主的的LIVE
『Elysion ～楽園パレードへようこそ～』這是一個完美的句點
也是一個新的里程碑。

但是在LIVE進行中，頻傳與工作人員理念不合的A子在06年3月
『Elysion ～楽園パレードへようこそ～』DVD榮登銷售排行版NO.1時
宣布退出「 Sound Horizon 」（A子目前是遊戲聲優）

歌迷跟都是一陣哀號與不捨，「Revo」在本家的網頁寫滿了自責 疲憊與沈重
也同時宣布SH第二期的活動方針：以「Revo」個人為主

也就是有可能和任何聲優以及歌手，視情況進行長期或是短期的合作

～休息一下～動動身體吧～

同年5月曝光了新歌姬（上頭介紹的）
這是一個重大轉捩點！
過去一人分多角的情況變成由許多歌姬以及聲優擔任

這就是現在的「 Sound Horizon 」

一路走來「 Sound Horizon 」改變了很多
但是他的地位是不可動搖了

「 Sound Horizon 」從一開始差點變成胎死腹中
道現在的壯大 以及華麗，都是我們可學習的地方

你準備好成為國民了嗎？